Contrebande

troiscouleurs — Wed, 16 May 2012 07:29:56 +0000

Titre pour Caroussel:

Contrebande

surtitre_trois_couleurs_publications:

122

Photo:

Video Youtube:

Résumé:

Mark Wahlberg retourne à la chronique familiale en même temps qu’au film d’action dans Contrebande, remake réalisé par Baltasar Kormákur, tête d’affiche du film original.

Corps Haut:

Family ManThe Yards, Quatre frères, Fighter : le Wahlberg movie est devenu un genre en soi, dont la formule ménage drame familial tempétueux et cinéma de genre musclé (au choix : polar, film de sport, western urbain). Remake du succès islandais Reykjavík Rotterdam, dans lequel jouait Baltasar Kormákur (ici derrière la caméra), Contrebande ne fait pas exception à la règle. Ses atours de thriller du dimanche soir, a priori typiques du tout-venant hollywoodien, permettent à Wahlberg d’incarner à nouveau la figure du fils inadapté, luttant pour rester droit face à un clan patriarcal soudé dans l’excès. C’est cette fois en père de famille rangé que le brun trapu se confronte à ses racines de horsla- loi : pour sauver la mise de son jeune beau-frère, endetté auprès de la pègre locale, Chris Farraday retourne à la contrebande entre La Nouvelle- Orléans et le Panama, seul ou presque contre les corrompus et les scélérats authentiques. Il y a quelque chose de fascinant à voir Wahlberg décliner ce personnage de prolétaire héroïque, mobilisant une virilité vulnérable et un lissage au bord de la fadeur qui font de lui un average Joe parfaitement convaincant – peut-être sa jeunesse délinquante contribue-t-elle à cette crédibilité. Contrebande, comme bon nombre de ses autres films, l’impose comme héros d’action résolument moderne : téméraire mais faillible, vertueux mais enchaîné à son passé, un rien brutal mais soucieux de protéger son modeste foyer d’une menace extérieure. Car c’est bien sur cette corde sensible que joue ce polar électrique : l’angoisse de voir son nid se désagréger, la fièvre de préserver sa progéniture d’une Amérique hostile. De Take Shelter à Nouveau départ en passant par The Descendants, il semble que la crise ait fait de la problématique familiale l’une des inquiétudes viscérales du cinéma américain.De Baltasar KormákurAvec : Mark Wahlberg, Kate Beckinsale…Distribution : Universal PicturesDurée : 1h49Sortie : 16 mai

Auteur:

Yal Sadat

Date debut:

16 Mai 2012

Film associe:

Contrebande

Activer le lien d'achat:

oui

The day he arrives

troiscouleurs — Wed, 16 May 2012 08:04:46 +0000

Titre pour Caroussel:

The day he arrives

surtitre_trois_couleurs_publications:

122

Photo:

Video Youtube:

Résumé:

Les pichets de saké s’accumulent sur les tables alors que des doigts engourdis rejouent le même air au piano. Une scène dupliquée à l’envi par Hong Sang-soo, cinéaste de la réalité hilare. The Day He Arrives confirme son analyse brillante du quotidien dans sa dimension absurde et sensible.

Corps Haut:

La soif de vivre Après Hahaha et Oki’s Movie, Hong Sang-soo retrouve un même propos dans une forme toujours plus épurée, voire parfois artificielle. Sungjoon, réalisateur trentenaire, revient à Séoul pour quelques jours, sans projet, et tombe constamment sur les mêmes personnes. Tout d’abord une jeune actrice, puis des étudiants en cinéma qu’il accuse de le copier, miroirs de la crainte fugace du maître envers la jeune garde. Quand ce héros paumé expose ses incertitudes, c’est dans un décor à la limite du carton-pâte : si le roman-photo faisait la richesse intemporelle de Hahaha, on pense ici à des dessins au fusain qui tendent presque vers l’abstraction. Hong Sang-soo compte sur notre oeil, accoutumé à pénétrer les mêmes lieux, pour ne plus s’attacher au décor ; puis se concentre entièrement sur les échanges entre ses personnages, le bavardage faisant place à une paisible mélancolie et offrant au spectateur une routine naturaliste aussi passionnante que caustique. Intervient la femme, motif viscéral chez le réalisateur sud-coréen, qui égaye sans cesse la conversation de remarques triviales et pourtant essentielles à l’avancée du dialogue, à l’image des shots d’alcool ingurgités à la volée par les convives. Se dessine dans la répétition de moments identiques une incapacité à affronter la vie en bloc. Sungjoon s’agite, s’apaise, poursuit sur le même chemin, sur une ligne inchangée (la rue qu’il traverse et retraverse) puis fuit à nouveau, par absurde nécessité. N’en reste que le cocktail passion épileptique et beuverie ininterrompue, qui mène à des moments de fantaisie sublimes, souvent alléniens, comme seul sait en créer le quotidien. De Hong Sang-sooAvec : Jun-Sang Yu, Sang Jung Kim…Distribution : Les AcaciasDurée : 1h19Sortie : 16 mai

Corps Bas:

Auteur:

Laura Pertuy

Date debut:

16 Mai 2012

Film associe:

The day he arrives (matins calmes a seoul)

Activer le lien d'achat:

oui

TeZuka de Sidi Larbi Cherkaoui

troiscouleurs — Wed, 09 May 2012 09:33:35 +0000

Titre pour Caroussel:

TeZuka de Sidi Larbi Cherkaoui

surtitre_trois_couleurs_publications:

122

Photo:

Résumé:

Prodige de la danse contemporaine mondiale et fan enragé de mangas, le Belgo-Marocain Sidi Larbi Cherkaoui explore l’œuvre d’Osamu Tezuka dans sa chorégraphie d’obédience nippone TeZuka.

Corps Haut:

Maestro BoyUn petit robot aux allures de jeune garçon plongé dans un monde futuriste. C’est ainsi qu’on peut décrire Astro Boy, le personnage de bande dessinée inventé par le mangaka Osamu Tezuka en 1952, mais c’est aussi ce qu’a dû se dire Alain Platel, le père de la contre-culture chorégraphique belge, la première fois qu’il a vu danser le gracile et blondinet Sidi Larbi Cherkaoui, au début des années 1990. Le jeune Belgo-Marocain est alors comme doté de super-pouvoirs : on le voit dans des shows télévisés imiter Prince et Jackson avec une énergie et une grâce troublantes. Quelques années plus tard, il devient l’un des fleurons des Ballets C de la B du même Platel, le temps de rassembler son héritage – souplesse féline du hip-hop, sens de la spiritualité, théâtralité freaky de Platel, expressionnisme de Pina Bausch… Puis, Cherkaoui passe de sidérant danseur à chorégraphe de réputation mondiale. Vu la vitesse intergalactique de sa danse, vu sa capacité à défier la gravité et à récupérer l’esthétique des mouvements du jeu vidéo ou de la bande dessinée, on ne suait pas d’inquiétude à l’annonce d’un travail fondé sur l’œuvre culte de Tezuka. On avait tort, puisque Cherkaoui cherche dans TeZuka à justifier sa danse (des textes insistants sur le parallèle entre Hiroshima – la toile de fond d’Astro Boy – et Fukushima qui ont la saveur littéraire d’un communiqué de presse), mais on avait raison sur la richesse des inventions chorégraphiques : des corps qui lèchent les surfaces comme des pinceaux, inventent un kung fu d’auteur ou détournent l’art du parchemin et de la calligraphie… Cherkaoui est un piètre justicier et un exégète low cost dans TeZuka, mais les séquences où il s’occupe de chorégraphier nous rappellent à quel point il sait se fondre dans n’importe quelle confession artistique (on l’avait vu créer avec de jeunes moines tibétains) et propulser le mouvement dans le futur.

Corps Bas:

TeZuka de Sidi Larbi Cherkaoui, du 9 au 19 mai à la Grande Halle de la Villette, www.villette.com

Auteur:

Ève Beauvallet

Date debut:

11 Mai 2012

Un Max de potes

Etienne Rouillon — Fri, 11 May 2012 09:52:09 +0000

Titre pour Caroussel:

Un Max de potes

surtitre_trois_couleurs_publications:

122

Photo:

Video Youtube:

Résumé:

Deux heures, c’est le temps dont nous disposions pour lever le voile sur l’un des derniers continents inexplorés du Max Payne 3 de Rockstar : son mode multi-joueurs, une première pour la série.

Corps Haut:

Pas de temps à perdre donc. Après un court passage par la case customisation de notre avatar, bientôt lancé dans l’arène (en mode lunettes noires, tatouages et chemise hawaïenne), on déboule tête baissée dans trois modes de jeu aussi homogènes que singuliers. On commence par un classique Team Deathmatch (affrontements musclés en équipe) contre nos sympathiques confrères reconvertis pour l’heure en chefs de gangs patibulaires. Ca canarde, ça snipe, et les choses deviennent personnelles lorsqu’on lance une vendetta contre un joueur qui nous a flingué deux fois de suite (abattre le joueur en question nous rapporte alors un bonus d’expérience, si c’est lui qui l’emporte encore, le bonus convoité lui revient). Le mode Payne Killer permet à deux joueurs (sur les huit que peut accueillir la partie) d’incarner Max et sont acolyte Passos contre le reste du pool unifié. On se retrouve très vite sous les traits de notre héros avec pour seul avantage une résistance accrue et un équipement conséquent. La grammaire du mode Gang Wars quant à elle s’apparente un véritable décathlon du film d’action. Deux gangs de malfrats s’affrontent à travers cinq épreuves telles que récupérer des sacs de sport pleins de cash, poser ou désamorcer des bombes, défendre sa planque ou escorter l’un des siens... Mais ce qui nous épate surtout, c’est l’efficacité intacte du gameplay transposé dans ces parties jouissives et enflammées. Mention spéciale au fameux bullet time, signature graphique et technique de la série, dont l’intégration dans des séquences à plusieurs avait des allures de casse-tête. On pourra toujours en user (mais pas en abuser, pour garantir un jeu fluide et rythmé). La vraie surprise arrive quand on passe de « l’autre coté », ralenti et rendu vulnérable dans la mire d’un ennemi dont on traverse le champ de vision. Rien de tel pour insuffler encore un peu d’adrénaline et ainsi transformer de simples matchs en équipes en mémorables moments de bravoure.

Auteur:

David Elbaz

Date debut:

11 Mai 2012

3 questions à Hitoshi Matsumoto

troiscouleurs — Wed, 09 May 2012 08:32:41 +0000

Titre pour Caroussel:

3 questions à Hitoshi Matsumoto

surtitre_trois_couleurs_publications:

122

Photo:

Résumé:

3 questions à Hitoshi Matsumoto, réalisateur de Saya Zamuraï, en salles cette semaine.

Corps Haut:

Comment avez vous rencontré l’acteur principal, Takaaki Nomi ? Je l’ai rencontré lors d’une audition pour un projet télévisé que je produisais et présentais. Je me suis alors rendu compte à quel point il est intéressant en tant qu’individu, avec une présence et un caractère tout à fait uniques. Quand je me suis mis à développer Saya Zamuraï, Nomi m’a paru un choix évident pour le rôle. La tonalité de votre film trouve un équilibre entre mélancolie et burlesque qui rappelle parfois Takeshi Kitano… Je suis très flatté qu’on me compare à Takeshi Kitano en tant que réalisateur ; cependant, je pense que nos films sont très différents et je ne pense pas que mon travail soit réellement influencé par le sien. Après avoir réalisé trois films, avez-vous l’impression de construire une oeuvre cohérente ? J’ai du mal à dégager des détails récurrents dans mes trois films, mais je pense qu’ils ont tous pour point commun un storytelling original. À chaque fois, j’essaie de faire quelque chose de nouveau.

Date debut:

10 Mai 2012

Film associe:

Saya zamurai

3 questions à Wang Xiaoshuai

troiscouleurs — Wed, 09 May 2012 08:38:00 +0000

Titre pour Caroussel:

3 questions à Wang Xiaoshuai

surtitre_trois_couleurs_publications:

122

Photo:

Résumé:

3 questions à Wang Xiaoshuai, réalisateur de 11 fleurs, en salles cette semaine.

Corps Haut:

C’est votre voix qui conclut le film. Dans quelle mesure 11 fleurs est-il autobiographique ? C’est mon film le plus autobiographique. Un souvenir en particulier a guidé l’écriture : un homme avait été arrêté dans mon village. Je le regardais alors qu’il se faisait menotter. Un instant, nos regards se sont croisés. C’est un moment fondateur pour moi. Comment avez-vous travaillé avec les quatre enfants, qui forment un groupe très complice ? Je cherchais quatre tempéraments bien différents. Ils ont vécu ensemble pendant toute la préparation du tournage. Je leur avais interdit smartphones et tablettes, je voulais qu’ils jouent ensemble. Je les ai beaucoup observés devenir amis. Diriez-vous que le héros, Wang, a une prise de conscience politique à la fin du film ? Je voulais conserver le point de vue de l’enfant tout du long. Wang est distant du monde des adultes, mais lorsqu’il décide, dans le dernier plan du film, de ne pas aller assister à l’exécution du condamné, il fait l’un de ses premiers choix personnels.

Auteur:

La rédaction

Date debut:

10 Mai 2012

Film associe:

11 fleurs

Dossier Spécial: Max Payne 3

Etienne Rouillon — Fri, 11 May 2012 10:30:41 +0000

Titre pour Caroussel:

Dossier Spécial: Max Payne 3

surtitre_trois_couleurs_publications:

Dossier

Photo:

Video Youtube:

Résumé:

À l’occasion de la sortie de Max Payne 3 qui marque le retour d’une grande gloire du jeu vidéo, la rédaction vous compile un dossier plein de previews, tests, interviews, et reportages.

Corps Haut:

Dix ans auront été nécessaires, mais le roi peut réclamer son trône. Max Payne a beau être un doyen du genre – avec un premier jeu vidéo sorti en 2001–, il semble bel et bien déterminé à enterrer toute forme de concurrence. Quand Rockstar Games, créateur mythique des GTA, s’annonce maître des cérémonies de son come-back, le résultat dépasse toutes les espérances. Dès ses premières cinématiques, une puissance sourde balaie toute appréhension, bénissant l’ingérence de Rockstar, comme une évidence pour la résurrection de la série. Animations, dialogues, ambiances : non seulement le jeu n’a rien perdu de sa noirceur d’antan, mais il s’adapte à merveille aux canons modernes du cinéma d’action. Au terme de quelques niveaux jouables, on ne peut que se pâmer devant un tel spectacle ; chaque fusillade devient un feu d’artifice visuel, doublé d’une épreuve sans concession où sévit une intelligence artificielle remarquablement perverse. Bon sang ne saurait mentir, la lignée Max Payne semble avoir accouché là de son meilleur héritier. Avouons-le sans honte : en quelques heures, Max Payne 3 nous a lessivés. Mais il avait tout d’un géant._Dossier réalisé par Yann François, David Elbaz et Etienne Rouillon-Pour commencer, une interview exceptionnelle Jeronimo Barrera, vice-président du développement des productions Rockstar à lire en cliquant ici-Retour sur une saga culte de l'histoire du jeu vidéo à redecouvrir ici-Notre première rencontre avec le jeu, manettes en main c'était par là-Et une seconde rencontre épique quelques temps après-Nos premières impressions sur un mode multijoueur à 200 à l'heure -Et si malgré tout ça vous en voulez encore plus, le site officiel du jeu

Auteur:

La Rédaction

Date debut:

10 Mai 2012

Retour à São Paolo

Fri, 11 May 2012 09:33:16 +0000

Titre pour Caroussel:

Retour à São Paolo

surtitre_trois_couleurs_publications:

122

Photo:

Résumé:

Attendre Max Payne 3, c’est aussi appréhender le retour d’un grand frère éloigné pendant trop longtemps, avec l’angoisse que celui-ci aurait mal tourné. Mais...

Corps Haut:

...contre-argument de taille : Rockstar se charge des retrouvailles. A deux semaines de sa sortie, le créateur de GTA a bien voulu lever le voile sur son nouveau protégé, en nous laissant la manette quelques heures. Au terme de cette longue démo, toute angoisse s’évapore devant le travail hallucinant de Rockstar, véritable providence pour un mythe d’un tel calibre. Passée son intro, magnifique vision dépressive de l’icône rongée par la déchéance alcoolique, le ton général est lancé : le vieux bad ass n’est pas là pour prendre sa retraite. Foin de cérémonies, il ne sera que hargne et fureur. En quelques arabesques, les réflexes reviennent au galop, les balles virevoltent et les corps s’effondrent dans de somptueuses chorégraphies. Conscient de son héritage, Rockstar réussit l’exploit de préserver son équilibre unique (polar urbain et action made in HK), tout en le transcendant de problématiques plus moderne (le vieillissement du héros, le réalisme de sa douleur). Brillamment mis en scène, Max Payne 3 cite aussi bien Tony Scott et son montage syncopé que Michael Mann et ses ambiances chromées. Le bullet-time, marque de fabrique de la saga, n’a non seulement pris aucune ride mais fait de chaque fusillade un sommet de virtuosité et de challenge. Car Max Payne 3 est exigeant, parfois impitoyable : l’IA, par l’adaptabilité tactique de ses ennemis, est d’une coriacité redoutable, où chaque partie devient un nouveau baroud d’honneur. Au termes de ces deux longues heures, c’est, rincé par toute cette action harassante, qu’on se rend à l’évidence : le grand frère a beau avoir mal tourné, on le suivra jusqu’au bout dans sa descente aux enfers, colts en mains, bouches bées.

Auteur:

Yann François

Date debut:

10 Mai 2012

11 fleurs

troiscouleurs — Wed, 09 May 2012 09:09:31 +0000

Titre pour Caroussel:

11 fleurs

surtitre_trois_couleurs_publications:

122

Photo:

Video Youtube:

Résumé:

Wang, 11 ans, perd coup sur coup sa nouvelle chemise et son innocence. Wang Xiaoshuai, réalisateur de Beijing Bicycle et de Shanghai Dreams (Prix du jury à Cannes), revient dans 11 fleurs sur ses souvenirs d’enfance, entre insouciance et surgissement de la violence politique.

Corps Haut:

Col MaoEn 1974, un petit village industriel de la Chine du Sud. Alors que la Révolution culturelle vit ses dernières heures, Wang et son trio de copains font les quatre cents coups, à l’école, sur la place du Peuple et dans la campagne environnante. Ainsi débute 11 fleurs, comédie légère de l’enfance dans laquelle les adultes sont regardés d’en bas, comme de drôles d’animaux inquiets. Mais lorsque la chemise blanche flambant neuve de Wang est volée par un jeune fugitif accusé du meurtre d’un notable, son quotidien bascule. Le petit garçon porte maintenant avec lui, première borne sur le chemin de la maturité, le poids du secret. Le réalisateur évoque « la dimension ludique de toute chose » au bel âge de 11 ans. En effet, même la quête de l’assassin se transforme en jeu pour Wang et ses compères, qui pensent d’abord avoir affaire à un fantôme avant de prendre conscience du dramatique de la situation. En aménageant ses souvenirs pour faire naître la fiction, Wang Xiaoshuai réussit à associer l’intime d’une enfance heureuse (émouvant portrait d’une famille moderne et unie) à un plus ample travail de mémoire sur la fin du règne de Mao. La politique en culottes courtes.

Corps Bas:

De Wang Xiaoshuai Avec : Liu Wenqing, Wang Jinchun… Distribution : Haut Et CourtSortie : 9 mai

Auteur:

Laura Tuillier

Date debut:

09 Mai 2012

Dark Shadows

troiscouleurs — Wed, 09 May 2012 10:13:47 +0000

Titre pour Caroussel:

Dark Shadows

surtitre_trois_couleurs_publications:

122

Photo:

Video Youtube:

Résumé:

Après avoir hanté le poste avec ses mille deux cent vingt-cinq épisodes, Dark Shadows débarque sur grand écran entre les mains de Tim Burton. Les habitants de Collinwood retrouvent enfin un écran à la démesure de leur folie. Ça va saigner !

Corps Haut:

Sang famille La rencontre entre le soap-opéra culte, pour le meilleur mais surtout pour le pire, et le roi du gothique pop semble être une évidence. Créé par Dan Curtis, Dark Shadows a fait les beaux jours de la chaine américaine ABC entre 1966 et 1971, avec les intrigues fantastico- gothico-amoureuses de la famille Collins. Célèbre pour son virage fantastique après le soixante-dixième épisode, la série est un monument de kitsch avec ses personnages outrés, ses trames ésotériques incompréhensibles et surtout des conditions de tournage aléatoires qui en font un plaisir coupable hilarant. Le délire scénaristique de Dark Shadows offre à Tim Burton un écrin parfait pour son sens de l’ironie et du merveilleux. Ayant déjà fait l’objet de deux adaptations cinématographiques mineures, le retour de Barnabas, le vampire torturé, sous les traits de Johnny Depp, a donc de quoi réjouir : Burton y décape le soap et lui donne des couleurs seventies à même de lui rendre hommage. Quand on sait en plus qu’Eva Green incarne la terrible Angelique, sulfureuse sorcière jalouse, et qu’après avoir été sa Catwoman Michelle Pfeiffer retrouve Burton pour jouer la matriarche de Collinwood, on ne peut souhaiter meilleure renaissance à cette série… immortelle.

Corps Bas:

Dark Shadows de Tim Burton Avec : Johnny Depp, Eva Green… Distribution : Warner Bros. France Durée : 1h53Sortie : 9 mai

Auteur:

Renan Cros

Date debut:

09 Mai 2012

Film associe:

DARK SHADOWS

Activer le lien d'achat:

oui